Все про фильм Анджелины Джоли «У моря»

11 декабря 2015,  04:31 | Статьи | Автор: SpaceMonkey

«У моря» – это история про отношения, разрушенные потерей, про силу любви и о пути к исцелению и принятию.

Анджелина Джоли-Питт

«У моря» – третья режиссерская работа обладательницы премии «Оскар» Анджелины Джоли-Питт, которая также выступила сценаристом и продюсером ленты. Роли в фильме исполнили Брэд Питт и Анджелина Джоли-Питт, а также Мелани ЛоранБесславные ублюдки», «Иллюзия обмана»), Мельвиль ПупоИ всё же Лоранс»), трехкратный победитель премии «Сезар» Нильс АреструпСкафандр и бабочка», «Пророк») и двукратный победитель премии «Сезар» Ришар БоренжеПовар, вор, его жена и ее любовник», «Гран Шман»).

Отношения бывшей танцовщицы Ванессы и ее мужа Роланда заходят в тупик. Пытаясь вдохнуть новую жизнь в свой брак, пара отправляется в путешествие по живописному побережью Франции. Среди узких улочек тихого приморского городка, где Ванесса и Роланд задерживаются на некоторое время, случится то, что изменит их навсегда.

По своему стилю фильм «У моря» тяготеет к европейскому кино и театра 60-х и 70-х годов с их концентрированным повествованием, универсальными характерами и интимной, часто тревожной атмосферой.

О создании фильма

Начало съемок

Еще до своего полнометражного режиссерского дебюта «В краю крови и меда» и задолго до начала съемок военной драмы «Несломленный», Анджелина Джоли-Питт написала сценарий «У моря», исследуя тему горя и любви.

Джоли-Питт рассуждает о своей мотивации:

Я написала «У моря», стремясь исследовать горе. В частности, людей, которые его еще не испытали, людей, позволивших ему поселиться внутри, и людей, которые нашли способ его пережить. Все в этом фильме – олицетворение различных способов обращения к этой теме. Я написала текст еще до того, как решила стать режиссером этого фильма, поэтому я не думала, что мы будем работать вместе с Брэдом над этой лентой. Когда ты что-то пишешь, ты часто даже не знаешь, почему ты это пишешь; пока ты не застрянешь в этом и не среагируешь на это, тогда ты понимаешь, что тебя что-то беспокоит или влияет на тебя. Я никогда не предполагала, что мы снимем фильм, или сыграем в нем, поэтому я писала с определенной степенью свободы.

Она добавляет:

«У моря» – некоммерческое кино. Это возможность для всех нас экспериментировать и исследовать, создавать что-то особенное. Существует определенная свобода, когда снимаешь некоммерческий фильм. Ты можешь быть смелее и решиться на эксперименты. Это эмоционально сложнее и процесс более творческий. Мы надеемся, что фильм понравится людям, которые стремятся пережить другой, более сложный кинематографический опыт.

В продюсировании и на экране к Джоли присоединился ее муж Брэд Питт. Он комментирует историю и делится своим опытом:

По элегантности сценария Энджи создала очень европейский фильм. Наша работа как актеров заключалась в том, чтобы сделать его более личным. Мы столько всего пережили вместе, мы очень уважаем друг друга, у нас большие ожидания друг от друга и нашей семьи. Это был один из самых сложных проектов, в которых я принимал участие. Но в то же время, я имел свободу действий, поскольку мы могли экспериментировать. Это был на удивление самая комфортная съемочная площадка, на которой я когда-либо работал, поэтому мы просто отпустили себя.

Питт рассказывает о героях фильма:

Это история про несколько пар на различных этапах их жизни. Леа и Франсуа – молодожены, они в восторге от потенциала будущего; Мишель и Патрис – друзья, закалены жизнью, а также наши герои – Роланд и Ванесса, которые на том этапе, где новизна отношений уже стерлась, и все вышло на поверхность. Это та точка, с которой они могут либо вырваться и укрепить отношения, или же разойтись.

Оба продюсера признают, что фильм предоставил им возможность заново открыть свою любовь к актерскому ремеслу. Джоли-Питт говорит:

Я уже давно не чувствовала как актриса, что я свободна в игре, что я могу быть неуважительной и неуместной... и делать свой собственный выбор. Я хотела быть смелой и исследовать, а не пытаться вписаться в то, что необходимо подать зрителю определенным образом.

Драматургия

Роланд и Ванесса – супруги, переживающие невероятное горе и не знающие, как с ним справиться. Их брак поддается серьезной проверке, но они все еще глубоко любят друг друга. Тем не менее, их отношения временно разорванные потерей, на которую они реагируют совсем по-разному.

Джоли-Питт знакомит нас с главными героями:

Когда вы увидите их, вы предположите, что Роланд хулиган и пьяница. Вы подумаете, что его раздражает Ванесса и он сосредоточен только на себе и на своем романе. Вы также предположите, что Ванесса зациклена на своем внешнем виде и не любит людей. На самом же деле, Ванесса принимает антидепрессанты тогда, когда большинство людей даже не знают, что такое депрессия. Затем вы постепенно узнаете, что является причиной, почему они избегают друг друга... и является причиной для гнева. Она существует уже давно и они оба никогда не обсуждали ее между собой. Они оба страдают и выплескивают гнев друг на друга. Наблюдая за другими людьми, им удается на некоторое время забыть о себе, и это открывает их, проявляет их по-новому.

Джоли-Питт признает:

Когда вы и режиссер и актриса в фильме, у вас очень мало симпатии к вашей собственной героине... по крайней мере сначала.

Питт рассказывает о своем персонаже:

Роланд пытается написать книгу, и они приезжают в этот приморский поселок за вдохновением. Я уверен, что с этой местностью и персонажами у него на уме Хемингуэй. Но его книга в конце концов становится про них и их опыт... а также о том, какой эффект имело на них время, проведенное в этом месте.

Джоли-Питт откровенно рассказывает об опыте работы со своим мужем:

Нашей истории вне экрана уже 10 лет и все это повлияло на работу. Это было сложной задачей. Я поняла, что это самая большая удача, если ты как актер можешь использовать всю интимность ваших отношений с партнером. Можешь бросать вызов и подталкивать друг друга, чтобы сделать все лучше.

Постоянным напоминанием о счастливом прошлом Ванессы и Роланда служат молодожены Леа и Франсуа, которые еще не испытали боль, потерю и их сокрушительные последствия. Они находятся на этапе расцвета брака, полны надежды и ненасытной жажды друг друга. Жизнерадостность их соседей манит Роланда и Ванессу, но также и огорчает их. Главные герои видят в них то, что когда-то имели сами, и пытаются вернуть.

Питт объясняет важность персонажей Леа и Француа в истории:

Роланд и Ванесса пытаются пережить большое горе. В частности, Роланд пытается восстановить связь с женой, поскольку понимает, что теряет ее. Их соседи в отеле – это инструмент, по крайней мере на мгновение, позволяющий нашим героям начать чувствовать и восстановить некоторое подобие того, кем они были раньше.

Французский актер Мельвиль Пупо, сыгравший роль Франсуа, рассказывает:

Ванесса и Роланд узнают, что за стеной живет пара, которая является их противоположностью. Здесь действует ‘l’effet miroir de’, как мы говорим во Франции – «эффект зеркала». Леа и Франсуа счастливы, они наслаждаются жизнью, проводят хорошо время, занимаются сексом и веселятся. Обе пары проводят в отеле свой отпуск, но они находятся на очень разных этапах отношений. Одни в эпицентре большого кризиса, а другие, надеемся – в начале великой истории.

Роль невесты Франсуа играет французская актриса Мелани Лоран, которая уже работала вместе с Питтом в фильме «Бесславные ублюдки». Пупо комментирует отношения с коллегой:

Я очень близок с Мелани, мы знакомы уже в течение многих лет. Мы хорошие друзья, поэтому совместные сцены дались нам с легкостью. Мы делились с Энджи своим видением, а она предлагала нам идеи, и мы пробовать разные вещи.

Лоран признает, что работа над «У моря» больше напоминала игру в спектакле, чем съемки фильма на съемочной площадке. Она уточняет:

Мы забыли про камеры и позволили себе просто быть актерами. Когда Мельвиль и я снимали сцены в нашей комнате, камера была спрятана на стене. Мы не видели ни камеры, ни съемочную команду, так что мы были по сути сами на съемочной площадке. Мы забыли про все и просто играли и импровизировали.

Лоран отмечает, что была действительно поражена тем, что Анджелина играла свою роль и занималась режиссурой фильма одновременно:

Она руководит актерами как актриса: мы говорим на одном языке. Она спрашивает: «это вам нужно? Комфортно ли вам так? Хотите ли вы это обсудить?

Двое пожилых мужчин Мишель и Патрис, которые потеряли своих жен, но нашли определенное спокойствие (один через веру, а другой через стойкость и юмор) – третья «пара» в истории. Владелец кафе Мишель обладает глубокой мудростью о взаимоотношениях, которой он делится с Роландом, который ежедневно приходит в ресторан, чтобы писать свой роман и выпить. Переживая смерть своей жены, Мишель учит Роланда принимать прошлое и любить Ванессу такой, какой она есть. Патрис, владелец отеля, держит свою боль при себе и редко говорит.

Роль Мишеля играет известный французский актер Нильс Ареструп. Он рассказывает:

Мишель является владельцем единственного кафе в округе, и это место, где все персонажи встречаются. Он является человеком, который прожил очень интенсивную историю любви с женой и пытается пережить ее недавнюю смерть.

Боренже комментирует режиссерскую работу Джоли-Питт:

Это история любви, которая пытается возродить саму себя. Как поклонник кино я должен признать, что способ, которым работает Анджелина, довольно странный. Она знает, чего хочет, она любознательная, она играет в квест. Анджелина – не просто режиссер, она настоящий режиссер. Я хотел бы отличать эти два понятия. У нее есть своя точка зрения, которую она воспроизводит с помощью технологий и эмоций. Она работает в этой очень чувствительной, интуитивно понятной, органичной манере.

Франция 1970-х: Локации и дизайн

Съемки фильма «У моря» проходили в течение девяти недель в городке Мгарр Икс-Ксини на острове Гозо:

Мы имели возможность снимать в этом удивительном заливе в Гозо, который должен был представлен как Марсель во Франции. Мальтийское правительство очень любезно согласилось предоставить нам доступ.

комментирует Питт

Джоли-Питт решила выбрать 70-е годы, потому что это был интересный для политики и искусства период; конечно, это повлияло на всю сценографию.

Несмотря на то, что съемки проходили на Мальте, локация напоминает изолированную бухту на юге Франции. Если сегодня она бы была наполнена различными видами ресторанов и туристами, в 70-е еще можно было найти такое место на юге страны с одним небольшим отелем, гдерыбаки гостили вместе с туристами.

Мелани Лоран рассказывает:

Есть что-то особенное в чувственности и сексуальности 70-х годов, и я думаю, что Энджи хотела отдалиться от современности, чтобы воспроизвести настоящую красоту на экране.

С его длинными, ветреными дорогами, крутыми скалами, небольшими продуктовыми магазинами, уютными кафе и прекрасным видом на залив, который открывается из всех частей отеля, съемочная площадка на острове Гоза была благоприятной не только для работы актеров, а также для команды, которая разрабатывала каждый аспект сценографии. Она имела возможность вернуться назад к более простому времени и месту, где нет внешних атрибутов и раздражителей современной жизни.

Костюмер Эллен Мироник была ответственна за потрясающие наряды в стиле Ив-Сен Лорана для Джоли-Питт, а также создавала типичные образы 70-х для Питта и Пупо. Лоран отмечает, что костюмы намеренно делают акцент на временном периоде:

Настроение Ванессы отражается в ее одежде. Она носит одежду конца 60-х, времени, когда она была счастливее. Вероятно, она не хочет двигаться дальше.

Эффект зеркала: Операторская работа и освещение

Джоли-Питт комментирует работу съемочной группы:

У нас была удивительная команда: от Джона Хантмена, работавшего над съемочной площадкой, до Кристиана Бергера, занимался освещением и камерами. Свет вовсе не был агрессивным. Система Кристиана более интимная. Она не исправляет все твои недостатки, потому оставляет тебя более настоящим.

Режиссер добавляет:

Я хотела, чтобы фильм выглядел как спектакль. Я хотела, чтобы мы могли свободно двигаться по всей комнате и снимать... а не находиться постоянно в свете лайтбокса. Кристиан работает с этой удивительной системой, которая использует отражающее свет. Это более естественно. Вы не знаете, откуда падает свет, но это красиво.

Система освещения Бергера защищает красоту естественного света и предоставляет Джоли-Питт возможность создавать широкий спектр атмосфер, используя минимум оборудования. Это дало актерам новую свободу действий и пространство для работы. Благодаря этой системе режиссер может изменить освещение сцены во время постановки за считанные минуты.

Пупо добавляет, что Джоли-Питт стремится к простоте не только в освещении, но и в других аспектах работы с камерой:

Каково же было мое удивление, когда Энджи просто оставила камеру снимать в течение 10 минут, и мы импровизировали в сцене, которая была прописана в сценарии. Затем, после того как мы закончили сцену, камера продолжала снимать еще 5 минут. Для Мелани и для меня это было похоже на нашу жизнь, кроме того, мы не видели камеру и съемочную команду. Мы были вдвоем в этой комнате, так что мы курили, выпивали и спорили. Это очень простой, чистый и старомодный способ снимать фильмы, который напомнил мне о фильмах Джона Кассаветиса с Джиной Роулэндс.

Режиссер и сценарист «У моря» Анджелина Джоли-Питт заключает:

Горе – это часть жизни, и можно найти гордость и комфорт в нем, и научиться мириться с ним. Как тот рыбак в фильме: иногда вы должны несколько раз пройти через приливы жизни.

2335 

Написать комментарий

Написать комментарий...
Написать комментарий...

Читайте также: