Цікаві факти про фільм2001 рік: Космічна одіссея (1968)

1. Спочатку озвучувати HAL 9000 планували жіночим голосом.
2. Відомо, що під час зйомки фільму Кубрік консультувався зі спеціалістами НАСА. А пізніше на честь фільму НАСА назвало свій космічний зонд «2001 Mars Odyssey».
3. Для імітації місячної поверхні Кубрик імпортував, перемив та перефарбував кілька тонн піску.
4. За словами Айзека Азімова, Кубрик хотів застрахуватися на випадок, якщо позаземна цивілізація буде відкрита до прем'єри фільму. Але велика лондонська страхова компанія «Lloyd's» йому відмовила.
5. За словами Дугласа Трамбалла, знятий для фільму матеріал майже в 200 разів перевищив тривалість стрічки, що вийшла на екран.
6. Один із наукових консультантів фільму, Марвін Мінські, мало не загинув на знімальному майданчику від гайкового ключа, що впав з декорацій.
7. Артур Ч. Кларк сказав після прем'єри: «Якщо вам вдасться повністю зрозуміти «Одіссею», то для нас це провал, адже ми намагалися дати набагато більше запитань, аніж відповідей».
8. У деяких повідомленнях комп'ютерів можна побачити ділянки програмного коду, написаного на Фортрані.
9. У сцені виходу у відкритий космос в якості звукової доріжки були використані оригінальні записи дихання космонавта Олексія Леонова, який першим в історії здійснив вихід у космічний простір у 1965 році.
10. Френк Міллер, який озвучує управління польотами, був військовослужбовцем ВПС США у реальному житті та контролював реальні місії. Його затвердили на цю роль, тому що його голос був справжнісіньким, який кінематографісти змогли знайти. Недосвідчений і нервовий, він не міг утриматися від постукування ногою під час запису сесії, і тоді неодноразово приїжджав на запис аудіо треків, Стенлі Кубрик склав рушник, поклав його під ноги Міллера, і сказав йому, що тепер можна стукати досхочу.
11. Космічну станцію, що обертається, запропонував спеціаліст НАСА Вернер фон Браун.
12. Модель космічної станції діаметром 2,4 метра була набита мініатюрними лампочками розжарювання — тоді ще не було оптоволокна або світлодіодів. Часто доводилося припиняти зйомку, тому що лампочки випромінювали стільки тепла, що загрожували розплавити пластмасову конструкцію.
13. Посадковий модуль «Оріон» досягав майже метра в діаметрі і у нього були ноги, що висуваються, для зйомки посадки. Для його створення спеціально їздили на завод Grumman, щоб подивитися, як у місячного модуля висувається нога, а також на сопла, що створюють пил на посадці. Загалом над фільмом працювало 103 конструктори, які насправді були фахівцями різних професій: серед них були архітектори, літографи, скульптори, художники, зварювальники та навіть різьбярі по кістці.
14. У своїх дослідженнях Кубрик натрапив на проект «Оріон», який проводив Фріман Дайсон з Прінстонського Інституту перспективних досліджень. У цих роботах пропонувався концепт корабля на ядерному двигуні. Трохи згодом ці дослідження закрили, але тоді Кубріка захопила ідея того, що бомби могли б рухати нас у космос. Він знову почав змінювати дизайн «Діскавері». Але потім здоровий глузд переміг: по-перше, згадка про ядерні бомби відсилала б глядача до фільму Кубрика «Доктор Стрейнджлав, або Як я навчився не хвилюватися і полюбив атомну бомбу» (1964), по-друге, корабель, який рухався б уривчасто за допомогою вибухів, виглядав би комічно. Тому переробку корабля скасували. Але назва «Оріон» все одно залишилася у фільмі – так називається посадковий модуль.
15. У ті часи ще не винайшли систему контролю руху, тому Кубріку довелося винаходити її прототип і користуватися технологією множинної експозиції.
16. Щоб показати космічний корабель на тлі Місяця з якимсь рухом у його вікні, фотографію корабля наклеїли на скло і встановили перед камерою, знявши його на тлі добре освітленого білого тла. Так фотографія корабля створювала маску для наступного друку у кадрі двох різних зображень (маску завжди можна інвертувати, створивши чорний фон на місці білого). Зображення в рубці корабля було вмонтовано за допомогою рір-проекції.
17. Зоряне поле, яке ми бачимо за ілюмінаторами «Оріона», що летить з Землі до орбітальної станції, та «Овна», що летить від станції на Місяць, було знято за допомогою аркуша металу, пофарбованого в чорний колір, в якому вручну було просвердлено отвори, що представляють зірки, якщо за листом металу поставити освітлення. Рухаючи металевий листок, Кубрик імітував рух цих космічних апаратів. Але ось проблема: всі ці дірочки, які виглядали чудово на 35-міліметровій плівці, виявлялися надто яскравими для 70-міліметрової. А якщо вони чудово виглядали на 70-міліметровому кадрі, то майже зникали на 35-міліметровому. Зрештою зіркове поле знімали на 65-міліметрову плівку за допомогою анімаційних технологій. Там же, на мольберті для зйомки анімації фотографували Юпітер, Землю, Місяць та всі необхідні для фільму маски. Види Місяця — це реальні його фотографії. За час роботи над фільмом було вжито три спроби створити моделі Місяця, і всі вони виявилися невдалими.
18. У 2011 році компанія Samsung у судовому розгляді з Apple апелювала тим, що прообраз iPad можна побачити у цьому фільмі.
19. Якщо замінити кожну літеру HAL на наступну в англійському алфавіті, вийде IBM.
20. Після виходу фільму в 1968 році виявилося, що твори угорського композитора Дьордя Лігеті були використані режисером без дозволу, що спричинило тривалий судовий розгляд між композитором, Стенлі Кубріком і компанією «Metro-Goldwyn-Mayer».
21. У 1991 році стрічка була включена до Національного реєстру фільмів США.
22. Незабаром після завершення зйомок фільму «Доктор Стрейнджлав, або Як я навчився не хвилюватися і полюбив атомну бомбу» (1963) Кубрик зацікавився питанням життя поза Землею і вирішив зробити «гарний та відомий фільм про наукову фантастику», почавши пошук відповідного співавтора з науково-фантастичного співтовариства, Роджер Карас із Columbia Pictures порадив йому Артура Ч. Кларка як партнера. І хоча Кубрик був переконаний, що Кларк «пустельник, дивак, що живе на дереві», він таки послав письменнику телеграму, на яку Кларк відповів своєю згодою та «жахливою зацікавленістю» (як він сам висловився), а також, що не розуміє, чому «Кубрик думає, що я самітник?». Перша зустріч Кубріка та Кларка відбулася 22 квітня 1964 року у Нью-Йорку.
23. На посаду художника-постановника Кубрик запрошував Осаму Тедзуку, вражений його серіалом «Астробой», але отримав відмову.
24. Коли Стенлі Кубрик вперше зустрівся з Артуром Кларком, він хотів зробити фільм про відносини людини і Всесвіту, а Кларк (як він сам висловився) мав намір «створити витвір мистецтва, який викликає подив, тремтіння… і навіть, якщо це доречно, жах». Кларк запропонував Кубріку шість своїх оповідань, і в травні Кубрик вибрав одне з них — «Годинник» — як основу для майбутнього фільму. Щоб зібрати більше матеріалу і розширити сюжет, він присвятив залишок 1964 року читанню наукових праць з антропології, перегляду фантастичних фільмів і сеансів мозкових штурмів. Кларк і Кубрик протягом двох років трансформували «Годинник» у роман, а потім у сценарій для фільму.
25. Астроном Карл Саган пише у своїй книзі, що Стенлі Кубрик звертався до нього із питанням про позаземне життя. Кубрик хотів залучити акторів для зображення іншопланетних гуманоїдів, однак Саган був переконаний, що іншопланетні форми життя навряд чи схожі на життя земне, і подібне зображення додасть елемент фальші у фільм. Саган запропонував лише позначити існування позаземного розуму, але не зображувати його. Він був присутній на прем'єрі і був радий, що надав деяку допомогу. Кубрик натякнув у фільмі на існування невидимої іншопланетної раси, припустивши в інтерв'ю 1968 року, що, пройшовши мільйони років еволюції, ці гуманоїди іншопланетної раси стали безсмертними машинами, а потім істотами з «чистої енергії та духу».
26. Стенлі Кубрик був дуже уважний до деталей: для зйомок було зроблено інструкції щодо використання різних вузлів космічних апаратів.
27. У своєму релізі, опублікованому 23 лютого 1965 року, Кубрик іменував майбутній фільм як «Подорож на інший бік зірок». Кларк згадував: «Це було не пізніше одинадцяти місяців, як ми почали — квітень 1965 — Стенлі вигадав назву «2001: A Space Odyssey». Наскільки я пам'ятаю, це була його ідея». Кубрика для назви надихнув епос Гомера «Одіссея»: «Це сталося для нас… те, що для греків були безкраї моря, то для нашого покоління така сама таємниця Космос».
28. Основні зйомки розпочалися 29 грудня 1965 року у Shepperton Studios (Шеппертон, Англія). Студію було обрано тому, що вона могла вмістити яму розміром 18×36×18 метрів для зйомки сцени розкопок у кратері Тихо. У січні 1966 року виробництво було переміщено до британської студії MGM, де велися натурні зйомки, а також створювалися спецефекти.
29. Зйомки з акторами були завершені у вересні 1967 року, а з червня 1966 до березня 1968 року Кубрик був зайнятий в основному розробкою 205 спецефектів для фільму. Монтаж фільму було завершено Кубриком у березні 1968 року, незадовго до виходу фільму на екрани.
30. За словами Яна Гарлана, під час роботи над стрічкою Кубрик слухав Антона Брукнера, Яна Сібеліуса та Густава Полотна.
31. Спочатку для написання музики до фільму Кубрик звернувся до композитора Алекса Норта, який уже робив це для «Спартака». Але в результаті режисер вирішив відмовитися від цього саундтреку на користь класики, про що Норт дізнався лише після прем'єри і був засмучений цим.
32. Партія в шахи, в якій астронавт програє комп'ютеру, відтворює партію А. Реш — В. Шлаге, зіграну на турнірі в Гамбурзі в 1910 році (спочатку вважалося, що її придумав сам С. Кубрик, який в юності грав у шахи на ставки).
33. Вирізані сцени «Космічної Одіссеї» зазвичай поділяють на дві категорії: сцени, видалені під час монтажу, та сцени, які Кубрик видалив після прем'єрного показу.
34. СПОЙЛЕР: Між фільмом Кубрика та книгою «Космічна одіссея 2001» Артура Ч. Кларка існує значна відмінність: у книзі третій «моноліт» знаходиться не на орбіті Юпітера, а на поверхні Япета, супутника Сатурна, куди й прямує експедиція «Discovery». Свого часу відмінність була пояснена тим, що Кубрик не зміг знайти спосіб реалістично відобразити кільця Сатурна у фільмі, використовуючи доступну технологію тих часів, тому місце дії сюжету було вирішено перенести на Юпітер.
35. СПОЙЛЕР: Перше слово вимовляється лише на 25 хвилині фільму.