О создании фильма «Чужой: Завет»
Вы уже успели посмотреть «Чужой: Завет»? Даже если нет, вам наверняка будет интересно прочитать статью о создании этого фильма:
В космосе никто не услышит вашего крика. Прошло почти четыре десятилетия, а эти слова все еще остаются синонимом огромной, неослабевающей силы шедевра футуристического ужаса Ридли Скотта «Чужой». И вот отец культовой саги снова возвращается в мир, который он создал, чтобы исследовать его самые темные уголки с фильмом «Чужой: Завет», новым приключением, захватывающим дух и расширяющим рамки ужаса R-рейтинга.
Все спокойно на космическом корабле «Завет». Экипаж и остальные 2000 душ на борту новаторского судна находятся в состоянии глубоко гипер-сна, а андроид Уолтер в одиночестве ходит по коридорам. Корабль находится на пути к далекой планете Орігае-6, где на дальней стороне галактики поселенцы надеются создать новый форпост человечества. И спокойствие рушится, когда вспышка соседней звезды рвет на куски паруса сбора энергии «Завета», причинив десятки жертв, а миссия сбивается с курса.
Вскоре выжившие члены экипажа открыли место, показавшееся неизведанным раем, беззаботным эдемом покрытых облаками вершин гор и огромных и высоченных деревьев, к тому же гораздо ближе, чем Орігае-6, и, возможно, столь же пригодное для проживания. Но то, что они нашли, на самом деле оказалось темным и смертоносным миром, полным неожиданностей. Оказавшись перед лицом страшной угрозы, которую даже трудно представить, исследователи в сложной ситуации должны попытаться спастись.
Через десять лет после событий, показанных в хите Скотта 2012 года «Прометей», лента «Чужой: Завет» возвращается к корням новаторской саги режиссера с уникальной ужасной сказкой, полной приключений, щекочущих нервы, и страшных новых существ. При этом шестую часть блокбастера дальновидный режиссер еще больше приблизил к раскрытию таинственного происхождения матери всех чужих, смертоносной Ксеноморф из первоначального фильма.
Главные роли фильма «Чужой: Завет» исполнили Майкл Фассбендер («Прометей», «12 лет рабства»), Кэтрин Уотерстон («Стив Джобс», «Врожденный порок»), Билли Крудап («Почти знаменит», «Миссия невыполнима III»), Дэнни Макбрайд («Ананасовый экспресс», «На дне») и Демиан Бишир. Режиссер фильма – Ридли Скотт («Марсианин»). Сценарий Джона Логана и Данте Харпера на основе рассказа Джека Паглена и Майкла Грина. Продюсеры Ридли Скотт, Марк Хаффам, Майкл Шефер, Дэвид Гайлер и Уолтер Хилл; дистрибьютор – «20-й век Фокс». Лента «Чужой: Завет» стартует 19 мая 2017 года во всех кинотеатрах мира.
Добро пожаловать на борт «Завета»
С самого начала Ридли Скотт жаждал крови.
Я думаю, что первая фраза Ридли была: «Мы собираемся сделать жесткий R-рейтинговый фильм, и нам понадобится большое количество бордо», что является термином крови в фильме. Это был самый первый разговор. Нашей целью было напугать всех до смерти.
вспоминает продюсер фильма «Чужой: Завет» Марк Хаффем
Если кто-нибудь и знает, как напугать публику умной, утонченной историей, то это Скотт. Его неповторимый «Чужой» остается лидером жанра ужасов, психологически напряженным, неуютно клаустрофобным фильмом, таким же простым и действенным, как лезвие, злобным зверем, который преследовал Эллен Рипли и экипаж космического корабля «Ностромо» еще в 1979 году.
Смешно, но я всегда думал о «Чужом» как о действительно хорошо сделанный B-фильм. Предыстория была достаточно проста, семь человек заперты в старом темном доме: кто-то умрет первым, а кто выживет.
говорит Скотт
В фильме «Чужой: Завет» режиссер, номинированный на «Оскар», пытался вернуть ту же атмосферу предчувствия постоянной опасности и страха, а также предложил новые идеи, которые бы добавили богатства и глубины большой мифологии «Чужого». Он говорит, что такой подход был необходим, чтобы сохранить повествование свежим и неожиданным.
Монстр не может постоянно гнаться за вами по коридору – это надоедает. До меня дошло, что никто не спросил, кто это сделал и почему. Можно сказать, что его придумали монстры из космоса, боги из космоса, инженеры из космоса. Но это не они. «Чужой: Завет» покажет это с другой стороны.
говорит Скотт
Фильм начинается с мирной миссии, призванной перевезти людей за пределы Земли в поселение среди звезд. На борту космического корабля «Завет» есть пары, которые будут населять планету Орігае-6, а также десятки эмбрионов, которые помогут создать новую колонию. Ответственным за их защиту является экипаж корабля: капитан Джейкоб на фамилию TK (Джеймс Франко) и его жена Дэниэлс, руководитель терраформирующих операций (Кэтрин Уотерстон); второй командир Кристофер Орам (Билли Крадап) и его жена – биолог Карин (Кармен Эджого); шумные пилоты Теннесси (Дэнни Макбрайд) и Фарис (Эми Сейметц); начальник охраны сержант Лопе (Демиан Бишир) и его заместитель и супруг сержант Холлетт (Натаниэл Дин). Среди них есть не-человек, Уолтер (Майкл Фассбендер), верный «Завету» андроид, который наблюдает за пассажирами, до прибытия погруженными в криосон.
Когда звездная вспышка прошла сквозь корабль, Уолтер был вынужден преждевременно разбудить команду, чтобы спасти им жизнь. Механическая неисправность не позволяет капитану выйти из камеры гиперсна и он погибает ужасной, жестокой смертью. Случай делает ответственным глубоко религиозного Орама, а Дэниелс оправляется от горя из-за потери своего мужа.
Дэниелс ищет утешения в компании другого единого одинокого существа на корабле, Уолтера, который, без сомнения, знаком зрителю. Он – следующая эволюция Дэвида, одержимого андроида Фассбендера из «Лоуренса Аравийского», изображенного в «Прометее». Несмотря на то, что он технологически превосходит своего предшественника, его эмоциональный диапазон несколько ограничен. Он не может влюбиться, потому что запрограммирован быть неизменно лояльным к экипажу «Завета» – Фассбендер описывает его как «супер-дворецкого».
Он в первую очередь там, чтобы защищать и служить, как хороший сотрудник полиции. Он чисто логичен и лишен эмоций, даже если они – вокруг него, даже Дэниелс, бесполезно искать какой-то эмоциональной связи с ним.
говорит актер
Несмотря на его запрограммированность, отношения Уолтера с Дэниэлс неоднозначные, с оттенками нежности. Уотерстон говорит, что Дэниелс «полагается на него после того, как Джейкоб умер. Она чувствует себя с ним более комфортно, чем остальная часть экипажа, именно благодаря его определенной эмоциональной ограниченности. Ей легче быть рядом с тем, кто не понимает, что она переживает, и она может остаться наедине со своим горем. Дэниелс также чувствует связь с ним, потому что они являются единственными двумя одинокими существами на корабле.
Когда «Завет» пытается перегруппироваться после катастрофы, их снова бросает через петлю. Ремонтируя энергетические паруса за пределами корабля, Теннесси слышит зашифрованное сообщение, похожее на сигнал бедствия. Экипаж отслеживает источник передачи до ближайшей планеты, и Орам, благодаря сильной христианской вере, принимает решение про новый курс, который ведет корабль неизвестным путем к маяку. Ему нелегко справляться с управлением, он всегда носит с собой набор металлических четок, которые использует для самоуспокоения в сложные моменты.
Как только ему выпала доля, я думаю, что вес этих 2000-плюс душ становится огромной и непреодолимой. Ужасная неуверенность в способности управлять собственным страхом, вести многих людей в неизвестность. Я думаю, большая часть сюжета – это его отношение к другим членам экипажа и, в конце концов, некоторое чувство уверенности и ясность, а также моральный авторитет в попытке защитить их.
говорит Крудап
Моменты нестабильности, страха – это именно то время, когда сосредотачиваешься на вере, потому что это дает силу и ясность, и вы не паникуете в опасных ситуациях.
продолжает Крудап
Его уравновешенная супруга, которую играет британская актриса Эджого, также выполняет роль надежного якоря для Орама.
Орам очень ее любит. Поддержка жены является одним из движущих принципов его способности пройти через испытания дня. Я не знаю, что он будет делать без нее, благодаря ее способности получить доступ к той его части, куда другие люди не допускаются.
говорит Крудап
Ионный шторм, закрывающий атмосферу, не дает «Завету» достичь поверхности планеты, вместо него отправляется десант ученых и сотрудников службы безопасности, Теннесси пилотирует плавучую базу, которая вращается выше. Когда Макбрайд, актер и сценарист, известный по комедийными ролями в таких фильмах, как «Ананасовый экспресс», впервые встретился со Скоттом, чтобы обсудить роль Теннесси, режиссер имел в виду очень конкретный ориентир: Мейджер T. Дж. в «Кинг Конге», игру Слима Пикенса в классической сатире Стэнли Кубрика «Доктор Стрейнджлав или: Как я научился не волноваться и полюбил атомную бомбу».
Ридли сказал, что Теннесси был подарком ему, так что мы работали только над тем, как найти идеальную ковбойскую шляпу и идеальный космический костюм. Характер в сценарии был настолько понятным, я мог видеть то, что надо было сделать. Ридли Скотт находит актеров, которые ему нужны, он знает, что они сами могут принести в образ, а после только дает указания. Если вы заходите слишком далеко, он возвращает вас обратно, но на самом деле он там, чтобы увидеть, что вы собираетесь принести ему.
говорит Макбрайд
Когда Дэниелс, Орам, Карин, Уолтер, и Фэрис, вместе с остальыми, направляются к поверхности планеты в посадочном модуле корабля совместно со службой безопасности, Теннесси остается в команде «Завета» с экспертами по связи и навигации Апворс (Калли Эрнандес) и ее мужем Риком. Но вскоре он становится беспокойным, охваченным чувством беспокойства, поскольку шторм мешает любому реальном взаимодействию с командой на земле.
Одна из самых интересных вещей в сценарии – это то, что корабль заполнен парами, так он сразу поднимает ставку ужаса. Речь идет не только о собственном выживании, но и выживания человека, с которым вы пришли туда.
говорит Макбрайд
После долгого периода раздражающего молчания, они должны решить, следует ли привести «Завет» ближе к планете. Апворс конфликтует с Теннесси по поводу соблюдения протокола не ставить под угрозу «Завет» и его жителей-людей.
Беспомощность сводит с ума. Они потеряли связь. Если вы пытаетесь связаться с человеком любым образом и теряете связь, то вы прилагаете все усилиф, чтобы эту связь восстановить. Это то, что делает Теннесси.
объясняет Эрнандес
Маневрируя сквозь бурю, корабельный модуль получает повреждения, но команда все же благополучно прибывает на планету и видит захватывающий, величественный пейзаж. И что-то настораживает в этой замечательной местности – здесь слишком тихо.
Планета замечательная и захватывающая, но что-то в ней угрожающее. Планета мертва, это дом с привидениями. Нет никаких форм жизни, кроме растений и деревьев. Совсем никаких животных.
объясняет Скотт
Карин, в сопровождении охранника Ледварда (австралийский актер Бенджамин Ригби) и Фарис, выполняющий необходимый ремонт корабельного модуля, отправляются взять биологические образцы. Их путешествие по самому необычному ландшафту оказывается очень неудачным – Ледвард неожиданно тяжело заболевает, и Карин изо всех сил старается вернуть его в медицинский отсек в шлюпке.
Вернувшись на корабль, Фарис начинает принимать неистовые вызовы бедствия от своих коллег.
Ридли снимал это со мной под корабельным модулем в середине Милфорд Саунд в Новой Зеландии. Я была одна, слышала эти ужасные фрагменты в наушнике и реагировала на это. Я ничего не могу с этим поделать, ибо я не знаю, где они, они звучат сбивчиво, переговоры перываются. Было страшно, но увлекательно играть эту сцену так, потому что она была очень эффективной для Ридли с точки зрения продуктивности.
вспоминает Сеймец
Когда Ледвард и Карин достигают Мед Бей, все быстро превращается в ад. В ярком свете флуоресцентных ламп Карин становится свидетелем ужасного рождения Неоморфа, последнего воплощения инопланетянина, который присоединяется к пантеону монстров саги. Рассказывает Эджого:
Карин не имеет четкого представления, что это за существо, это загадка на тот момент, самая очевидная и мощная. Неприятно столкнуться с тигром, когда у вас есть ощущение, что произойдет дальше. Нет никакого способа ведения переговоров с этими существами.
Это первый момент истины, когда зрителям напомнят про страх, связанный с фильмами «Чужой». Вы чувствуете, что что-то назревает, что-то за пределами нашего понимания слова «ужасно».
добавляет она
Ситуация быстро выходит из-под контроля, когда зверь безумно мчится по посадочному модулю, угрожая уничтожить все на своем пути. Команда действительно находится в отчаянном положении, но именно тогда на помощь приходит таинственная фигура в капюшоне, которая, кажется, имеет какой-то странный контроль над хищниками. Неожиданным спасителем оказывается Дэвид с корабля «Прометей», пробывший в изоляции почти десять лет, и, безусловно, выглядел потрепанным.
Когда мы встречаем Дэвида в фильме «Чужой: Завет», он опустился. Он худой, с длинными волосами, живет один на этой планете, исследует свою творческую сторону – играет на музыкальных инструментах, занимается живописью, графикой.
говорит Фассбендер, который в придачу к роли Уолтера представляет здесь свою роль в «Прометее»
Дэвид ведет перепуганных исследователей к укрытию заброшенного города, но каждая минута приносит новую и более сложную угрозу.
На данный момент мы просто будем пытаться оживить его в одном лице, но мы начинаем терять людей, мы уже потеряли посадочный модуль, наш единственный способ выбраться. Лопе должен восстановить контроль, чтобы держать это вместе, независимо от того, что это.
говорит Бишир
Даже для опытного солдата – шок видеть уничтожение своей команды.
В самых жутких кошмарах он не мог себе представить, что такое могло произойти с человеком, они не знают, что это такое, и вдобавок ко всему, любовь его жизни, Холлетт, находится под угрозой.
говорит Бишир
Дин так описывает искренность отношений между Холлетт и Лопе:
Они женаты всего несколько лет. Любят друг друга. Мы не акцентируем внимание на тот факт, что они геи. Я думаю, это здорово, что Ридли и продюсеры подняли эту тему в контексте космоса, в саге «Чужой», потому что мы хотели бы надеяться, что для человечества в будущем это не будет иметь вообще никакого значения. Они – хорошие люди, которые любят друг друга, которые порой выглядят нереально крутыми солдатами и хорошо справляются с М-4!
Бишир и группа его коллег актеров получили усиленное оружие и фитнес-тренировки, но кроме физической подготовки, Бишир видит огромную ценность для развития внутренней жизни Лопе в разговорах один на один с Ридли Скоттом.
Иногда вы работаете над фильмами, где вы не репетируете и даже не говорите о персонаж с вашим режиссером. Есть много способов вхождения в роль, и вы должны быть готовы решить любую проблему в любых обстоятельствах не имея возможности разговаривать один на один с человеком, который является неотъемлемой частью процесса.
говорит Бишир
Действительно, Бишир считает опыт сотрудничества со Скоттом на съемочной площадке очень увлекательным.
Он один из тех людей, которых вы всегда вносите в рождественский список. Как бы я хотел видеть, как писал Жюль Верн или как Микеланджело работал в одиночестве в своей студии! Возможность работать с гением моего времени я считаю подарком.
говорит Бишир
Я думаю, Ридли подтвердит, что великие мастера делают все очень легко, просто и с любовью. Он, конечно, сообразительный и очень умный, поэтому в запутанных делах решает все просто и очень легко. У него было больше энергии, чем у нас всех вместе взятых. Он всегда на месте и всегда готов.
продолжает Бишир
В фильме «Чужой: Завет» Скотт работал как с новым для себя человеком, Биширом, так и с Фассбендером, с которым работал уже третий раз после «Прометея» и «Советника».
Майкл – великий актер с прекрасным чувством юмора. Мне всегда интересно работать с ним, а это очень важно. Я почти всегда ищу ту сторону Майкла, где спрятано его шаловливое чувство юмора.
говорит Скотт
Актер и режиссер вместе исследовали все сложные хитросплетения характера Дэвида, даже пытались достучаться до его тайной, разрушительной стороны.
Ридли и я пытались найти в нем юмор, смешные случаи с ним. Мы снимаем защиту, когда смеемся, поэтому склонны испытывать более эффективно другие вещи, такие как шок и ужас, когда мы не потрясены из-за отсутствия юмора.
говорит Фассбендер
Поскольку опасность набирает головокружительный темп, команда «Завета» должна осуществить смелую спасательную миссию, чтобы кто-то из них спасся. Дэниэлс исполняет свою роль, погрузившись во внутренний мир героини.
События фильма разворачиваются как в сумасшедшем клипе. Нет реального времени, чтобы персонажи подумали над тем, что происходит. Каждый вынужден действовать.
говорит Уотерстон
Следуя за уверенной Рипли в исполнении Сигурни Уивер, Уотерстон сосредотачивается на роли Дэниелс в более широком наследовании женских образов Скотта.
Ридли – это режиссер, который всегда изображал женщин действительно честно и правдоподобно, он всегда привлекал внимание к этим персонажам. Дэниелс является тем человеком, которая становится понятной в условиях кризиса. В начале фильма Дэниелс дееспособная и умная, она хорошо выполняет свою работу, но я не думаю, что она считает себя какой-то героической фигурой. По мере того как разворачиваются события фильма она способна функционировать и четко думать в моменты кризиса. Мне было легче донести до ее понимания, что она дееспособная и храбрая, чем то, что она была рождена готовой к бою. Я не знаю никого похожего на нее.
говорит Уотерстон
Скотт первым обратил внимание на Уотерсон, когда она сыграла свою роль-прорыв в 2014 году в адаптации Полом Томасом Андерсоном «Врожденного порока» Томаса Пинчона. Он говорит, что она прекрасно вжилась в роль Дэниелс.
Мне нужен был кто-то с хорошими физическими данными, высокий, спортивный и великая актриса. Она – особенная. Интересно, что она и Билли Крудап пришли из театра и принесли свою технику, свои знания, свою чувствительность. Когда вы снимаете такой фильм – с людьми, которые постоянно умирают и находятся под большим давлением – страх должен быть постоянно присутствующим. Есть много оттенков страха, много оттенков раскаяния. Человек с театральным опытом копает глубоко и может это вытянуть. Это очень помогло.
говорит режиссер
Продюсер Хафем тоже не замедлил похвалить работу Уотерстон в фильме.
Это было нелегкое задание для Кэтрин, но она справилась с ним. Она взялась за роль с большим энтузиазмом и была готова на все ради нее. Она летала по небу, закрепленная на проводах, ее отбивали стальные платформы, она билась. Казалось, ей все удавалось. Она была полностью поглощена действиями героини на борту.
Чтобы иметь необходимые для роли физические качества, актриса прошла нелегкие фитнес-тренировки, интенсивное обучение боя и подробные уроки обращения с оружием.
Это было как на детской площадке. Было очень весело учиться бороться с хореографией и исследовать агрессивную сторону себя, мне не часто представляется поучиться такому в моей личной жизни или в кино.
говорит Уотерстон
Хотя прекрасная женская роль Уотерстон относится к разряду мощных героинь Скотта, ужасные угрозы, с которыми она сталкивается, кажутся совершенно свежими и новыми, вплоть до момента, когда классический Ксеноморф наконец грандиозно, кульминационно возвращается.
«Чужой: Завет» для меня во многих отношениях как первый «Чужой». Он смелый и темный, и с самого начала, когда «Завет» попадает в шторм, начинается ряд событий, которые не останавливаются до последнего кадра. После десяти минут просмотра фильма он уже не отпускает. Я думаю, что это будет самый страшный из всех фильмов.
говорит Фассебендер
Это правда. Нет никаких сомнений, что с фильмом «Чужой: Завет» продюсер Скотт вернулся к своей стихии, создавая смелый, ужасающий, висцеральный опыт вместе с отношением и элегантностью классического фильма «Чужой». Ждите беспощадный, захватывающий, R-рейтинговый ужас.
Я надеюсь, что фильм погонит артериями вашу кровь, заставит сердца бешено биться. У вас, наверное, пересохнет в горле, но вы не сможете оторвать глаз от экрана. Людей довольно сложно напугать каким-то дерьмом, но их можно напугать кошмарами. И это хорошо.
говорит режиссер
О производстве
Фильм «Чужой: Завет» был снят за 74 дня в 2016 году на площадках «Fox Studios» в Австралии и на натуре в Милфорд Саунд, Новая Зеландия. Скотт поставил задачу художнику-постановщику Крису Сігерсу передать свое видение корабля под таким же названием «Завет».
С кораблями всегда трудно. «Завет» похож на первопроходца, как старые фургоны переселенцев. Это не заброшенный корабль, это корабль-пионер с научной миссией, транспортирующий людей и оборудование для колонизации другой планеты. Логично, это как грузовой поезд: имеет три секции с шестигранными переходниками, которые служат массивными гаражами. Каждая секция отделяется, но только один раз, приземляется на пилоны, – и вот вы имеете огромный склад со всем этим оборудованием.
рассказывает Скотт
Я напомнил Ридли тот факт, что нефтяные вышки очень похожи на космические корабли. Внешне они выглядят как большие консервные банки, но внутри наполнены техникой, и им необязательно нужны люди. Они автоматизированы. Так же и космические технологии. Все это руководство и навигация – ему это нравилось. Поэтому мы много чего брали из индустриального мира.
говорит Сигерс
Как и с другими элементами производства, оригинальный «Чужой» оказался важным испытанием. Чтобы усилить чувство клаустрофобии внутри «Завета», Сигерс и его команда занизили потолок судна и поместили его коридоры в темноту. Важным для Скотта, который хотел создать для актеров тактильный опыт, было построение функционального мостика корабля. С этой целью команда художников-постановщиков установила 1500 схем, так что каждый переключатель и циферблат работал.
Я чувствовал, что я был на настоящем космическом корабле. Коридоры, мостик и камера – все эти дизайнерские элементы постановки были настолько детальными и продуманными. Это редко случается с фантастическими фильмами или высококонцептуальними боевиками. Как правило – много зеленого экрана. Иногда и мы использовали зеленый экран, но многое мы могли сами исследовать, трогать и взаимодействовать с ним, а это настоящая редкость в наши дни.
говорит Фассбендер
Когда мы ступили на этот корабль, мы почувствовали себя детьми. Вы не можете на самом деле доверять своим собственным чувствам, вы чувствуете, будто вы – часть космической миссии.
добавляет Раш
Стремление Скотта к реализму и масштаба вдохновляло художника по спецэффектам Нила Корбулда.
Ридли – очень визуальный режиссер, он любит свою атмосферу. Даже с каплями воды он очень точный: где капли должны быть или какой величины они должны быть. Он очень щепетилен по отношению к облику каждой детали, и он любит физические вещи, что является музыкой для наших ушей, потому что мы должны построить действительно большие буровые установки и большие жесткие декорации.
объясняет Корбулд
Две из этих установок были огромными шарнирами весом 10 и 40 тонн, построенными для поддержки частей посадочного модуля и «Завета» для последовательности действий, в которых корабли получают повреждения, например, во время прохождения через ионный шторм или от влияния звездной вспышки.
10-тонный шарнир держал на себе кабину посадочного модуля. «Завет» на 40-тонном шарнире был длиной около 20 метров и шириной примерно 6 метров. Он все время должен был трястись и дрожать, что было довольно сложной задачей.
говорит Корбулд
Сцены на внешней стороне планеты были сняты в Милфорд Саунд и на площадках «Fox Studios» с декорациями, имитирующими жуткую красоту природной локации.
Мы черпали вдохновение из настоящей природы в Милфорд Саунд. Облака, мягкий свет. Иногда выглядывает солнце, но в основном – драматические облака, горы, которые появляются и исчезают в облаках. Все в измороси. Мы повторяли это и на съемочной площадке. Мы настаивали на том, чтобы все было серое и будто в тумане, как постоянный рассвет или сумерки.
говорит оператор Дариуш Вольски который часто сотрудничал со Скоттом
Относительно интерьерных сцен в заброшенном городе, Скотт стремился воссоздать облик живописных комнат 18 века, в которых мягкий свет должен был ощущаться так, будто оно идет от свечей. Вольски и команда операторов разработали разумную и эффективную систему освещения актеров.
Мы изобрели освещение, которое руководствовалось движением. Когда актер заходил, свет появлялся, а когда удалялся – оно затухало. Сначала мы собирались нанять команду по визуальным эффектам, чтобы она этим занималась, но как только мы решили двигать освещение сами, система становилась все лучше и лучше. Есть лишь несколько таких сцен, но они очень мощные.
объясняет Вольски
Новейшие визуальные эффекты были использованы, чтобы украсить то, что было практически снято на площадке. Для фильма «Чужой: Завет» художник по визуальным эффектам Чарли Хенли задействовал ведущие мировые объекты студий «VFX», включая Сиднейский «Animal Logic», «MPC» (Moving Picture Company) в Великобритании и «Framestore» в Монреале, Канада. Одной из задач отдела визуальных эффектов было создание или увеличение огромного количества локаций, которые варьировались от космоса и внешней среды планеты до заброшенного города, где проживает Дэвид, и его интерьеров.
Например, «Зал голов», где проходит целый ряд ключевых сцен, является фантастической декорацией, созданной из гигантских голов, но по причине сценического пространства и сложности в создании таких физических элементов мы были вынуждены продлить верхнюю часть голов в потолок. Однако мы старались не преувеличивать. Например, если мы делали CG-съемку, мы убеждались, что CG-камера ловила то, что может быть сделано в реальном мире реальными камерами.
говорит Хэнли
Хэнли, чьи профессиональные отношения со Скоттом датируются 2000 годом, годом «Гладиатора», говорит, что он все больше и больше увлекается практическим подходом режиссера.
Одной из удивительных вещей, которая касается работы с ним является то, что он делает свои собственные раскадровки. Они фантастические, невероятно точные. Вы видите, как все разворачивается, как будто он смотрит сквозь камеру. Уже в раскадровках у вас появляется ощущение освещения.
говорит Хэнли
Кроме того, именно Скотт понял потребность в Неоморфе, который впечатляюще дебютирует в «Чужой: Завет» в качестве новой смертоносной формы жизни наряду с чужеродными яйцами, Грудоломом, Лицехватом и, конечно же, взрослым Ксеноморфом. В задумке инопланетянина режиссер обращался как к инновационной работе позднего швейцарского сюрреалиста Ганса Рудольфа Гигера, чей гений был вне оригинального пугающего Ксеноморфа «Чужого», так и до чудес мира природы, поскольку страшная Акула-гоблин – редкий вид глубоководного хищника с прозрачной кожей и шарнирной челюстью.
Разработка Неоморфа была жесткой. Это был большой вызов, который стоит перед нами, потому что я должен был иметь что-то в дополнение к знакомым лицам. Я не хотел, чтобы он износился – я хотел сберечь его. Неоморф, в некоторой степени, является первым поколением инопланетянина, но он требует человеческой формы жизни для роста и, если хотите, смешивания, спаривания.
говорит Скотт
Работая с иллюстрациями Скотта над тем, как Неоморф должен появляться и двигаться, руководитель отдела по дизайну монстров Конор О'Салливан и его команда вместе с Хэнли и отделом визуальных эффектов приступили к его разработке. Как объясняет Хэнли:
Конор и материал его команды выглядел фантастически: практичные существа с реальной кровью и реальной функциональностью. Мы просто усовершенствовали их. Когда требовалось много движений монстров, мы создавали движения мышцами и свободу двигать ими так, как это невозможно сделать на практике. Это было партнерство с целью в целом предоставить как можно больше реализма.
Актерский состав также был поражен точностью мастерства О'Салливана и его команды.
Есть некоторые детали на инопланетянах, которые я даже не замечала, пока не подходила совсем близко. Готовность приложить дополнительные усилия была невероятной. Это преданность наследию и возможности этого вида искусства. Это артистизм на высшем уровне.
говорит Эджого
Раш добавляет:
Их интеллект – это единственное, что делает их уникальными. Ридли действительно интересуется биологией и поэтому все компоненты, которые относятся к инопланетянину, являются элементами, взятыми им из природы. Не смотря на то, что в них есть что-то потустороннее, они имеют что-то очень знакомое.
Такое же внимание было уделено костюмам. Джанти Йетс, чьи долгие профессиональные отношения со Скоттом включают в себя такие фильмы, как «Гладиатор», «Царство Небесное», «Робин Гуд», «Прометей» и «Марсианин», быстро поняла, что для фильма, где летают пули и выплескивается через экран большое количество человеческой и чужеродной крови, необходимо много копий для каждого костюма.
Мы должны были иметь дубликаты каждого предмета одежды, для дублеров, ... даже при самом легком пулевом ранении нам нужно было создать новые костюмы. Ридли также говорил, что, кроме пижам, он не хотел бы, чтобы кто-нибудь носил одинаковое одеяние. Поэтому команда безопасности имела бронежилеты, больше военных ботинок и гораздо больше оружия. Нам нужно было прекрасно это изготовить, а потом уже мы могли заниматься дубликатами. Временной фактор всегда играл определяющую роль.
говорит Йетс
Кроме того, Йетс добавила умных, интимных штрихов.
Например, в трауре Дэниелс носит на корабле одежду своего мужа, кутаясь в его воспоминаниях. Подобные моменты подражают первому фильму саги. «Чужой» действительно сломал шаблоны, потому что тот космический корабль был грязный. В нем жили. Носили их одежду. Это были гавайские рубашки. Была униформа, но она была настолько обыденной, что почти не регистрировалась. Она полностью исчезла из визуальных космических материалов ранних фильмов.
говорит Йетс
«Чужой: Завет» требовал от Йэтс подключить более техническую сторону. Для пилота Дэнни Макбрайда она и ее коллега дизайнер космических костюмов Майкл Муни разработали скафандр, так называемый «Big Yella», формой как огромный подводный костюм. Муни и Лондонская «FBFX» создали для фильма желтые скафандры из углеродного волокна.
Это дело абсолютной красоты и технологической невероятности. Теннесси появляется в нем, когда чинит поломки снаружи корабля. Он выделяется на фоне ржавых крыльев. Это выглядит красиво.
