Анімаційні стрічки, або по-простому мультфільми, мають здатність надихати та зворушувати не гірше за фільми з талановитими акторами, тож ми вирішили поділитися з вами десяткою найкращих мультфільмів усіх часів та народів, яку обрали користувачі найпопулярнішого сайту про кіно IMDb.
Кино обладает волшебной способностью дарить нам положительные эмоции и хотя бы на пару часов вырывать нас из трудной реальности, поэтому мы подготовили для вас рейтинг из 50 лучших приключенческих фильмов и мультфильмов всех времен, основанный на их оценках от зрителей на популярном киносайте IMDb. Устройте сейчас себе и своим родным марафон приключений, чтобы не терять надежду и верить в лучшее. Ведь и в кино, и в жизни, добро всегда побеждает.
«В поисках Дори» уже вовсю покоряет большие экраны мира, и если вам также данный сиквел, которого пришлось ждать целых 13 лет, пришелся по душе, предлагаем ознакомиться с интересными фактами о нем.
Читать далее...
Подбивая итоги уходящего года, самый популярный англоязычный портал о кино IMDb назвал 10 фильмов, вышедших в 2015, которые получили от зрителей самые высокие оценки.
Читать далее...
«Я влюбился в эту девушку не в один день, нет, намного быстрее!
За час?! Нет, даже это слишком долго! Что меньше минуты?» - «Секунда?»
«Нет, ещё быстрее!» - «Мгновение!»
«Да, вот то, что я хотел сказать! Всего лишь в одно мгновение!»
"Hello, Dolly!" 1969
По моему представлению, современный кинематограф развернул против зрителя массированные боевые действия, задействовал всю свою «тяжёлую артиллерию», подобно роте пулемётчиков, неторопливо и безмерно цинично расстреливает изначально миролюбиво настроенных посетителей кинозала. Фильмы шквальным огнём, подобно пулям, то со свистом проносятся мимо, то врезаются в спинки соседних кресел, поднимая в воздух тяжёлое облако пыли и грязи, то «самоликвидируются», так и не долетев до зрителя. Однако они, рано или поздно, достигают своей цели. Большая часть из них пробивают «мягкие ткани», не задевая «жизненно важных органов», нанося такой незначительный «урон», что воспоминания о фильме исчезают в том мусорном пакете, куда сваливаешь все последствия своего пребывания в кинотеатре. Некоторые, безусловно, крепко «заседают» внутри, но и такие «тяжёлые ранения» со временем затягиваются, оставляя лишь небольшие «шрамы».
И только от самых метких стрелков, не обязательно «крупнокалиберных», зритель получает «пулю» точно в сердце. От таких попаданий нет спасения - практически нельзя «увернуться», если только предварительно не нацепив «тяжёлый бронежилет», сотканный из плохого настроения и предубеждений.
Бронебойная пуля снайпера с внушительным послужным списком Эндрю Стентона, шесть долгих лет ждавшая своего выстрела, с пометкой WALL•E на оболочке практически без промаха поразила и «разнесла» на мелкие щепки не один миллион зрительских сердец.
Наверное, уже достаточно лирики,… хотя нет, нужно же хоть раз дать волю переполняющим чувствам – ведь именно они заставляют выражать свои эмоции в огромном количестве рецензий и отзывов немалое количество благодарных и не очень кинозрителей по всему миру.
Бессмысленно пересказывать сюжет данной картины – многие и так его прекрасно знают, а те, кто ещё не успел посмотреть, – уж точно догадываются! Поэтому хочу прокомментировать особенно острые замечания, найденные мною в отзывах тех, кто отнёсся к фильму как к очередному заурядному проекту компании, у которой и так все давно уже «на автомате» - простая формула (умиление телезрителей + более чем внушительный бюджет = квинтэссенция успеха).
Для анимационной картины 180 миллионов в «зелёной» валюте не просто большие деньги – огромные. Однако, как нас убеждает время и просто опыт кинозрительский: бюджет – не более чем призрачная цифра, которую многие уже заранее провальные фильмы используют в отчаянных попытках заманить «Буратино» к себе на сеанс. WALL•E не кичится своими финансовыми ресурсами, но фильму и совершенно незачем их скрывать! 3-D анимационные фильмы, в особенности те, что поражают зрителя небывалой по красоте графикой – это крайне дорогостоящие проекты, требующей колоссального количества времени, современных технологий, мастерства и богатой фантазии художников, аниматоров и т.д. И не забудьте добавить совсем немного волшебства режиссёра, сценаристов и, конечно же, авторов музыкального сопровождения!
WALL•E «появился» ещё во времена «Истории игрушек» - идея о роботе, единственном «живом» создании из микросхем и металла на всей изуродованной планете-мусорке, росла и крепла в умах своих творцов, пока, наконец, не превратилась в «прекрасного лебедя». Маленькая история о крохотных роботах и невероятно большой и сказочной Любви, которая просто не в состоянии поместиться даже в экраны огромных кинозалов, волшебным образом заставляет сердца кинозрителей биться чуточку медленнее, неторопливо смахивать слезу, самую чистую из всех – слезу умиления и радости, грусти и сопереживания. Впервые за свою многолетнею историю старичок-Pixar отважился создать историю, фундаментом которой стали высшие чувства и эмоции, доступные только «человеку разумному».
Почему же анимационная картина о любви старого «кассетника» и новенького «iPodа» заставляет юношей и девушек, дядь и тёть, даже людей пожилого возраста в полной мере насладиться таким здоровущим, благоухающим букетом всевозможных эмоций? Какими тёмными или белыми чарами единственный в мире детский фильм, который меньше всего подходит ребёнку, сумел не оставить ни единого зрителя равнодушным?
Прежде чем попытаться ответить на этот вопрос – несколько слов о дублировании WALL•E и других «тонкостях» картины.
Специально, чтобы не быть голословным, посмотрел фильм на русском, английском и литовском языках и в который раз пришёл к выводу – как всё-таки много зависит от качества «озвучки», подбора «правильных» голосов, способности передать те или иные чувства, эмоциональную нагрузку посредством другого языка! Не то, чтоб наши мастера звука плохо справились со своей задачей – просто голоса главных героев слишком часто звучат, будто бы их озвучивали дети, и, по всей видимости, дублировался фильм в сжатые сроки; конвейер же не умеет ждать – новые фильмы, новые заказы – и так дел невпроворот…
Наши умельцы уделили слишком большое внимание изменению иноземных надписей на приближённые к родной русской речи (возможно и впрямь нету другого аналога WALL•E, как Вселенский Аннигилятор Ландшафтный Легкий Интеллектуальный, но, согласитесь, уже от второго слова бросает в дрожь) и совершенно невнимательно отнеслись к тому, как на самом деле должны звучать некоторые диалоги фильма. Берите пример с литовцев – хотя фильмы они практически не переводят – так пускают, с субтитрами, но уж если сядут за свою аппаратуру (это касается исключительно фильмов, изначально ориентированных на детскую аудиторию), то делают своё дело со всей должной ответственностью.
И ещё! Что за странная манера в прямом смысле запихивать те или иные слова в диалоги, на которые в оригинале нету даже намёка? В данном фильме на них и так некоторый дефицит, а поэтому каждый диалог, каждая фраза на счету. Дополнять и «импровизировать» в таком случае – не уместно. Пара примеров.
Логично ли то, что ЕВА при первой встрече с главным героем сразу начнёт орать «Кто такой – кто такой!», если потом ей потребуется время «настроится» на язык, доступный для понимания маленькому роботу?
Или ещё один, грубый, на мой взгляд. ЕВА за весь фильм показала свои знания всего в нескольких простых словах и была крайне удивлена просьбе капитана рассказать ему о Земле. Тогда какого Петросяна в самом конце вылезает это самое, да ещё в повелительном наклонении «ВАЛЛ-И, проснись!»? Какая-то дешёвая мелодрама получается, в самом деле. Не уж-то без вас драматизма не хватает?
Я совершенно не придираюсь – просто перевод и, тем более, «озвучка» - тоже искусство, к которому не стоит относиться пренебрежительно.
Всё ещё уверены, что фильм не стоит просмотра из-за того, что в картине крайне малое количество живого общения и диалогов, что главные герои наделены подозрительно малым словарным запасом, что уж совсем не свойственно современным анимационным проектам «высокого полёта»? Зря…
С точностью наоборот! Да, герои WALL•E далеко не красноречивы, однако только посмотрите, как они изумительно передают весь спектр эмоций с помощью трогательных жестов, мимики и того, пускай скудного, набора языковых средств, которым наделили их создатели. «ЕВА», «ВАЛЛ•И», «ПРОГРАММА»… «EVE», «WALL•E», «DIRECTIVE»… «EVA» «WALL•US», «PASKIRTIS» - не важно на каком языке – главное, что пытались донести до нас авторы фильма – как с помощью интонации, различных эмоций, вложенных в любое из имеющихся слов, можно передать всё, абсолютно ВСЁ! Просто, а посему гениально, и без лишних слов!
При всём многообразии имеющихся на сегодняшний день технологий создать наполовину «немое» кино и в то же время успеть передать кинозрителю всё самое «необходимое» и ещё многое задать «на дом»: осмыслить, переварить и хорошенько задуматься – вот оно – настоящее мастерство, в очередной раз продемонстрированное нам командой Pixar!
Кто там говорил про неоригинальный сюжет? Да неужели… не может быть!? Мастера наблюдательности, ловко подметили! А тогда такой вопрос: припомните, пожалуйста, фильм с многомиллионным бюджетом, допустим, за последние пять-шесть лет, который бы поражал зрителя новизной идей, отсутствием прочно закрепившихся в умах сценаристов и режиссёров клише, тотальной оригинальностью сюжета и наличием других «примочек», выделяющим бы этот фильм?… ну вот и я тоже…
Пора признать, что 90% кино уже давно снято – а те стройные ряды, марширующие к нам со съёмочных площадок – если не ремейки, то уж наверняка производные от отснятых ранее фильмов. Нечего по таким пустякам удивляться. Что-то получится удачно, что-то полный Уве Болл…
Твёрдо убеждён в том, что WALL•E имеет все права стать 91-ым процентом достояния мирового кинематографа. Хотя бы уже за то, что столь оригинальной мультипликации мир ещё не видел, и вряд ли ещё когда-либо увидит…
На мой взгляд, сюжет фильма не только чудесная "love-story", но ещё и одна огромная, совершенно несмешная сатира на всё человечество. Однако в первую очередь WALL•E – это фильм-попытка американцев «раскрыть глаза» обывателю на современное положение вещей в своей стране. Сейчас объясню.
«Приятно, что создатели фильма взяли старый американский мюзикл за лейтмотив»… Товарищи, ну что, вы, в самом деле! Перед вами не просто мюзикл, а «Хеллоу, Долли!» - даже немного больше, чем «классика своего жанра». Это для нас с вами "Put on Your Sunday Clothes" и "It Only Takes a Moment" звучат не более чем милый саундтрек, вырванный из какой-то старой американской музыкальной комедии, в то время как для американцев от сорока и выше эти звуки вызовут из памяти совершенно другие образы…
Одна из лучших и наиболее запоминающихся ролей великой похитительницы мужских сердец Барбары Стрейзанд, незабываемая игра и голоса Уолтера Маттау и Майкла Кроуфорда, море искромётного юмора, феерических танцев и т.д. Но самое главное, что «должны» были «реанимировать» песни в умах среднестатистических американцев, так это сюжет давно забытого мюзикла.
В одном из своих интервью режиссёр WALL•E Эндрю Стентон признался, что выбрал именно эти две песни из «Хелло, Долли!» для своей картины, так как они никак лучше выражают те чувства главного героя (в особенности «It Only Takes a Moment»), которые он просто не может передать нормальным, человеческим языком. Ведь музыка для того и существует, чтобы быть выше слов! Я же считаю, что за этим выбором стоит нечто куда большее.
Одно из ответвлений сюжета «Хелло, Долли» заключается в том, что некий Корнелиус Хекл (Майкл Кроуфорд), проработавший большую часть своей сознательной жизни в магазине у бессердечного и пожилого скупердяя, подбивает своего напарника – совсем ещё юного Барнаби бросить рабочие места, закрыть магазинчик и из своего захолустного городка Йонкерса отправиться в Нью-Йорк – хотя бы один вечер пожить «на всю катушку». Но вся эта опасная авантюра, грозившая им перспективой оказаться «на улице», имела одну главную цель – два друга пообещали себе вообще не возвращаться в свой родной город, пока они не поцелуют девушек.
Именно под эту песню, «Put on Your Sunday Clothes», в которой Корнелиус и открывает свой дерзкий план Барнаби, начнётся WALL•E. В голове сразу же возникнет образ Нью-Йорк конца 19-ого века – красивого и богатого города, в котором жизнь так и бьёт ключом.
Однако то, что видит зритель, совершенно отличается от той милой картинки, которую навевает ему песня: ранее цветущий «очаг цивилизации» превратился в мрачный город-призрак, в котором ветряки, символы заботы об окружающей среде, стоят, доверху заваленные мусором; где «пирамиды из кубиков техногенных отходов», заботливо выложенных маленькими роботами-уборщиками, намного выше самых высоких небоскрёбов, построенных когда-то давным-давно рукой человека.
Нью-Йорк, представленный нам пиксаровцами, - уродливый памятник той цивилизации, что много веков назад цинично изуродовала свою родную планету, подарившую однажды жизнь ей самой, и безответственно отправилась «отдыхать», наивно полагая, что орда тщедушных роботов с трогательными глазами-биноклями сможет раз и навсегда покончить с «так не вовремя образовавшейся проблемой отходов».
И во всём этом хаосе мы встречаем главного героя фильма, «Последнего из Могикан», единственного оставшегося «на ходу» робота-уборщика типа WALL•E, который на протяжении уже стольких лет безропотно повинуется своей «Программе».
Редко, когда фильмы, не говоря уже о мультфильмах, начинаются столь печально. Трагизм всей ситуации заключается не только в том, что на всей планете робот уже давно в абсолютном одиночестве, а в том, что робот есть робот – он не способен понять, что все усилия его и ему подобных, которых он просто-напросто «пережил» - совершенно напрасны – и даже за семь веков отсутствия человечества на планете, она не стала чище ни на йоту. Тем не менее, каждое утро последний WALL•E покорно выходит на работу, нисколько не ужасаясь своей страшной участи – катить в гору камень вместо Сизифа, который сам давным-давно оставил свой вечный пост и улетел вместе со всеми…
Ничто человеческое роботу, разумеется, не чуждо – и этим WALL•E умиляет зрителя уже на первых минутах фильма. У не в меру любопытного робота своя собственная система ценностей – он занимает себя коллекционированием понравившимися ему людского хлама у себя «дома», на полочках, где когда-то стояли его собратья. Однако присмотритесь – в «руках» WALL•E и его будущей спутницы людские безделушки уже далеко не хлам: они приобретают «второе рождение», новый смысл, который человек, по сути, так и не увидел…
А вечерами WALL•E, скрываясь дома от жутких песчаных бурь, разгуливающих по городу, превращается в точно такого же кинозрителя, как и мы с вами, и с неподдельным интересом наблюдает за тем, как неунывающая Долли Либай (а ему вообще невдомёк - кто это) в компании таких же неунывающих главных героев весело поёт и пританцовывает на пути к поезду, который отвезёт всех всё в тот же Нью-Йорк, навстречу приключениям, навстречу своей судьбе. А маленький робот, совершенно не понимая зачем, пытается искусно копировать телодвижения актёров из далёкого прошлого – лишь из любопытства.
Но тут плёнка резко перескочит на самый трогательный момент мюзикла – песню "It Only Takes a Moment" - WALL•E же сразу подъедет к экрану iPodа, будет слушать внимательнее самого благодарного телезрителя и, самое главное, соединит свои «ручки», точь-в-точь как та пара на экране.
На этом моменте польются первые слёзы. Пацанёнок посмотрит на свою маму или папу и ему будет невдомёк, от чего вдруг его родители вдруг так «сильно расстроились».
Эта песня, которая в своё время «сильно опечалила» огромное количество людей, этот трогательный до такой степени момент, что тысячи маленьких огоньков вдруг пробегут по всему телу – один из ключевых моментов фильма.
В это время Эндрю Стентон поднимется со своего режиссёрского кресла и в буквальном смысле плюнет на всех современных «идолов», обоготворённых своим родным государством. Я верю, что ему в душе очень стыдно за то, во что превратился сегодня американский народ. Из трудолюбивого, в своём большинстве, гордого человека, способного творить настоящие чудеса в культуре, науке и технике, американец превратился в полуграмотного монстра-потребителя, с ног до головы завёрнутого в свои «звёзды и полосы».
Режиссёру обидно и за то, что случилось с его родным кинематографом. Буквально несколько десятков лет назад воспевались такие фильмы, как тот же самый «Хелло, Долли!», где люди рисковали всем, что у них было, чтобы хотя бы раз просто по-це-ло-ва-ть девушку…когда влюблённые только державшись за руки, лишь смотря друг другу в глаза были поистине самыми счастливыми на этой Земле…
Люди постепенно забывают об этих чистых и светлых идеалах – наступает эра пошлости, сортирного юмора, извращений, невиданной жестокости и безграничного насилия. Подобно эпидемии чумы она быстро перекинулась и на другие континенты, быстро разрослась там безобразной «раковой опухолью». Некоторые фильмы как бы соперничают друг с другом: кто сделает «поэффектнее» – «А вот у меня тётка, представляешь, сама себе челюсть вырвет!» - «Это что-о-о! Вот у меня ножницами мужские гениталии отрезают! И люди мне деньги платить будут, чтоб на это поглазеть».
Люди забыли – WALL•E нет. Он не в состоянии понять, почему и зачем, но он будет брать пример с людей, живших столетия назад потому, как искренне верит – они-то всё делали правильно.
Режиссер вновь вернётся на своё место, улыбаясь так хитро-хитро, про себя думая: «А я ведь ещё только начал…».
Пройдёт ещё совсем немного времени и на Землю вдруг (700 лет – как 7 дней, за которые земля и была «сотворена») прилетит космический корабль и «подарит» главному герою, подобно библейскому Адаму, его ЕВУ, первую «женщину» на всей осквернённой планете спустя такое долгое время. Не случайно же создатели дали ЕВЕ сферическую, даже яйцевидную форму – символ зарождения новой жизни, почитавшийся ещё в древнейших культурах: персов, греков, римлян и египтян.
Со временем WALL•E и ЕВА обязательно подружатся, ведь маленький робот увидел в этом необычном создании, в прямом смысле упавшем с неба ему на голову, ту самую девушку из своего любимого мюзикла. Он будет покорно следовать за ЕВОЙ, куда бы его ни завела её «Программа», а потом отведёт её в свой «краеведческий музей». И самое главное, что сделает WALL•E – подарит своей избраннице маленькое растение, образ росточка того самого древа познания добра и зла, чудом выжившего после того, как с его предком жестоко расправились люди, по неслучайной иронии засунутый в старый башмак, которым когда-то человек то самое дерево и истоптал.
Как раз в одном из таких эпизодов будет играть не какая-нибудь ультрасовременная мелодия, а классика, знаменитая на весь мир "La Vie Еn Rose" - одно из лучших произведений «посла джазовой музыки на нашей Земле» Луи Армстронга. Это ещё один момент подумать о том, что было, и что мы наблюдаем сегодня.
Неподдельная искренность – главный атрибут взаимоотношений главных героев на протяжении всего фильма – первопричина того, что так трогает зрителя «за живое», еще не до конца атрофированное. Та самая искренность, которую современный кинематограф променял на зрелищность, тот фантастический талант выражать свои эмоции посредством жестов и мимики, что были заменены на бездушные спецэффекты. Для некоторых WALL•E и ЕВА стали голосом из того самого «прекрасного далёка».
ЕВА улетит, однако WALL•E, полностью нарушив свою «Программу», последует за ней, подобно своему кумиру Корнелиусу Хеклу, рискуя никогда уже больше не вернуться домой.
Они пролетят через весь космос, так прекрасно и детально нарисованный пиксаровскими чудотворцами. Единственный вопрос «КАК?» застынет в голове уже на том моменте, когда в наимилейших глазах-объективах маленького героя отразится вся необъятная наша с вами родная галактика.
Они покинут «мёртвую» землю, а действие фильма тем временем переместится на гигантский космический корабль с гордым и пафосным названием «Аксиома», где люди уже без малого на семь столетий пребывают в пятилетнем отпуске.
Кинозритель приходит в ужас от того будущего, что пророчат нам пиксаровские шутники-затейники. Издёвки про «еду в стаканчике», «всё без изменений», «проблемы лишнего веса», злые шутки такого рода как «Аксиома – ваш домик. BnL – ваш самый лучший друг», рассчитанные исключительно на «взрослую» аудиторию – всего лишь дополнение к той зарисовке ужасного положения вещей, что царит на корабле.
Аксиома – мёртвый корабль. Жизнь покинула эти края слишком давно, чтобы людям снова самим возродить её. Люди постепенно превратились в то, чего они так сильно боялись: в таких же бездушных роботов, которые повсюду их окружают; во всего лишь бесформенное дополнение к механическим креслам, без которых уже не возможно их существование.
На истощённой Земле, видимо, как хотел показать режиссёр, «жил» хотя бы один WALL•E. На Аксиоме же не живёт никто.
Но главным героям ещё предстоит пройти «лёд, огонь и медные трубы»: сами того не подозревая «отключить» в начале несколько роботов-потребителей, а затем и весь корабль от страшной «Матрицы», на этот раз ставшей его собственным творением; своим прекрасным примером «перезагрузить» человечество и вновь научить людей быть людьми.
Любовь между мужчиной и женщиной имеет своё логическое продолжение. Это дом, семья, дети, да и просто будущее рода человеческого. А ЕВА и WALL•E – две «железки», две машины различных моделей, да ещё и с совершенно разными «Программами» и функциями.
И, тем не менее, наши маленькие герои своими совместными усилиями, надеждой и целеустремлённостью, готовностью отдать жизнь за дорогое «сердцу» существо, совершают чудо! Роботы вернут род людской на родину, подарят человечеству последний шанс всё исправить, привести свою «мастерскую» в порядок и уже на этот раз попытаться жить с ней во взаимопонимании и согласии. Ведь нет же ничего страшнее, чем жизнь, начисто лишённая какого-либо смысла!
WALL•E и ЕВА, на вид бездушные роботы, познали самое прекрасное чувство, которое может возникнуть, по идее, только между «живыми» мужчиной и женщиной: любить и быть любимым. Наперекор своим программным установкам они с успехом прошли такой долгий и сложный путь, чтобы отныне навсегда быть вместе, и, наконец-то соединив «ручки», долго так стоять, смотря друг другу прямо в глаза. И тогда, всего лишь в одно мгновение от той маленькой «искры», как от неопознанного «компьютерного вируса», намертво повиснут все ранее установленные «Программы», перегорят все до единой «микросхемы», а «материнка» от «перегрузки» вспыхнет ярким пламенем, дабы уже никогда больше не погаснуть…
И пусть хоть кто-нибудь попробует сказать, что это не та, настоящая, первородная Любовь, самая чистая и светлая из всех!
Не нужно быть гадалкой, чтобы увидеть в будущем WALL•E в списке претендентов на «Оскара». И если даже вдруг он не получит золотую статуэтку за лучший анимационный полнометражный фильм (что очень вряд ли), то за лучшую музыку – наверняка. Томас Ньюман, автор музыки к анимационному фильму, и Питер Габриель со своей песней "Down to Earth" - поработали на славу, большой им за это поклон. Русскому кинозрителю повезло вдвойне – на этот раз никакая «мумия тролля» не осмелилась взять и испоганить финальные титры.
Продолжение фильма не будет и не должно быть. Фильм не закончился «хеппи ендом», но в то же время он не окончился трагически. Он немного недосказанный, так как для очнувшегося от «забвения» человечества история только начинается – и в этом его «сила». Продолжения не будет хотя бы потому, что совершенно не в интересах Pixar «рисковать» и повторять печальный опыт некогда великого Шрека, так некультурно, на глазах у всех опустившегося до уровня заурядного фильма-однодневки, в свете последних событий.
WALL•E нельзя назвать лучшим из того, что было снято за всю эпоху полнометражных анимационных фильмов, только потому, что ему просто не с кем соперничать. Маленький робот «уехал» слишком далеко от всех других представителей своего жанра, «перелетел» на совершенно другой уровень.
Хотите хорошо посмеяться и весёлым уйти из кинозала? Вам – на Панду. Что, уже посмотрели? Ну, тогда давайте чуть посидим, подождём и стройными рядами пойдём на второй Мадагаскар! Обещаю – будет весело, но не более того.
А хотите увидеть что-то действительное новое, нежное и трогательное, от души посмеяться, но, в большей степени, над самим собой? Что-то, что вы никогда не рассчитывали увидеть в компьютерной анимации? Хотите увидеть, как «игре» пикселей начинаешь верить больше, чем многим актёрам современности? Желаете взглянуть на то, что возможно заставит вас измениться, хотя бы на несколько часов после сеанса? Если ваш ответ – да – возьмите любимого человека за руку, и посмотрите WALL•E…
Сложилось мнение, что вся прежняя работа нашей любимой студии гигантов 3-D была долгой, напряжённой увертюрой перед главным концертом. Но вот все «инструменты» настроены, кинопроекторы «заряжены», Эндрю взмахнёт своей дирижёрской палочкой, занавес рухнет к ногам зрителей, погаснет свет и в «тёмном царстве» наконец-то начнётся кино… Настоящее Кино.
Історія майбутнього
Знято безліч фільмів про війни між роботами й людьми, про майбутні світи та подальшу долю людей із планети Земля. Але дуже мало було розказано про мрії цих металевих творінь людської уяви. Вони також живі у своєму розумінні і можуть відчувати те, що й людина. Але перед ними стоїть значно більше перешкод для щастя, ніж на шляху у простих людей, адже вони є технікою.
Отож, стрічка режисера Ендрю Стентона «ВАЛЛ·І» – це мультфільм про роботів, а точніше про любов між роботами. Існують ж картини про кохання між людьми, навіть між тваринами, рослинами, іграшками. Тепер настала черга роботів.
Сюжет стрічки розповідає про робота Валлі, який сам-один залишився на Землі, щоб прибрати її від сміття, яким людство тисячоліттями забруднювало свою планету. Її атмосфера стала отруйною для будь-якого живого організму, тому люди повинні були негайно її покинути та чекати того часу, коли планета очиститься і вони знову зможуть повернутися на Землю.
Отож, Валлі прибирає планету, колекціонує різний людський непотріб, доглядає домашню тваринку-таракана і вкотре переглядає один і той самий фільм на старому телевізорі. І так триває протягом 700 років. Та раптом він зустрічає іншого робота – Єву, яку люди відправили у розвідку на Землю. Валлі відразу ж закохується у нову грізну сусідку й намагається з нею подружитися, проте всі його спроби зблизитись зазнають невдачі. Єва – модерніший і сучасніший робот, тому дивується Воллі й кепкує з його старих мікросхем. Її завдання – знайти на планеті зразок живого організму – рослину. Коли ж це трапляється: Валлі у старому черевику показує їй свою недавню знахідку, Єва відправляється додому. Та самотній робот не може змиритися з тим, що вона його покине, тому прокрадається на космічний корабель і прибуває на базу останніх живих людей.
Проте за час перебування у космосі людство встигло перетворитися на бездумних та повних істот, які насолоджуються комфортом техніки. Протягом багатьох поколінь кінцівки людей атрофувалися, вони забули що таке робота, а кожен їхній рух – це подвиг. Вони живуть у віртуальному електронному світі і не знають, що відбувається в них перед очима.
Тому не дивно, що капітан корабля злякався, коли виявив, що на Землі знайдена рослина. Це означало кінець його безтурботного життя та необхідність приймати життєво важливі рішення. Проте саме це дає поштовх капітану дізнатися щось про Землю. Та лише завдяки Валлі, який переміг запрограмованого протидіяти робота-автопілота, люди нарешті, після 700 років, повертаються на рідну планету. Хоча при цьому Воллі жертвує собою, та це не страшно. Хто сказав, що робота не можна полагодити – необхідно лише знайти потрібні деталі. А вони є лише в одному місці – на Землі.
Творці стрічки, студія «Піксар», показали те, чого ми ще не бачили, але воно сприйнялося як цілком правдиве. Адже життя у еру новітніх технологій та космічних пригод у численних кінострічках заклали у нашій свідомості підвалини до сприйняття чогось такого, як «Валлі». Тим більше, стрічка настільки реалістична, що починаєш у неї вірити вже з перших хвилин ефіру. І нічого страшного, що Воллі – це лише робот, що єдині два слова, які він може вимовити – це власне ім’я та ім’я своєї коханої Єви, що у фільмі відсутні слова і діалоги, крім кількох фраз капітана космічного корабля та його робота-автопілота. Розповідь ведеться так плавно, так розгорнуто, що слова були б навіть зайві. Кожен погляд героя розповідає цілу історію, його рухи розшифровуються без зусиль, а світ навколо нього як записаний на папері текст: музика ретро і маленький телевізор, завдяки якому Віллі розуміє, що таке почуття.
І у цьому фільмі усе – як і у людських героїв: кохану, у яку герой закохався з першого погляду, ще треба завоювати. Але не силою чи зовнішнім виглядом, а своїм добрим серцем і своєю щирою любов’ю.
Резюмую. Мультфільм такий, що погляд від екрану відвести не хочеться. Він захоплює своєю побудовою, ідеєю, реалістичністю викладених подій, долею головних героїв, кумедними ситуаціями.
Чомусь у голлівудців добре виходять мультфільми на такі глобальні теми, а не фільми із живими людьми. Можливо тому, що ми просто не можемо розслабитися під час перегляду і втриматися від звички судити все і вся, а може актори просто не здатні передати нам чарівність кожного моменту й руйнюють усю казковість.
Фільмів хороших є дуже і дуже багато, проте рідко який з них здатен вселити у людину почуття чогось рідного. А мультфільмам, навпаки, це вдається. Можливо тому, що кожен із нас був тією малою дитиною, яка мріяла ось про такі пригоди і ось про такі забавки. А дивлячись цей фільм, можна щераз відчути себе тим, хто залишився далеко у дитинстві.
Скажу вам честно, камрады: мультик «ВАЛЛ-И» - офигенный, очень понравился. И это несмотря на то, что я этот мульт смотрел, как типичный быдломоскаль, не в кинотеатре с прекрасным украинским переводом (героические дубляторы, наверно, перетрудились, переводя «ВАЛЛ-И!–ЕВА!!!» по пятьсот раз). Я его посмотрел дома, в имперском русскоязычном варианте. И, надо сказать, ничуть об этом не пожалел. И зловещая рука Москвы за мной не протянулась за тысячу верст, и кровавая гэбня не протопотала за дверью коваными сапогами. Отлично получилось, в общем.
А вообще сначала я на файл с фильмом смотрел без особого энтузиазма. Потому что я к трехмерным мультикам отношусь как-то так очень спокойно. Без придыханий. Вот онемэ – да, люблю я это рисованное китайское порно, ничего не поделаешь. И тот факт, что мультик делала известная студия «Пиксар», меня тоже не сильно потряс. Потому что «Тачки» меня в свое время не поразили, а «Рататуй» я и вовсе не видал. На просмотр отправился незамутненным, и сам не знающим, чего от него ожидать.
Но, как уже было объявлено, упомянутым просмотром остался крайне доволен. У пиксаровцев получился, в общем, даже не совсем мультик, а такое очень трогательное немое кино, когда весь сюжет рассказывается в первую очередь действиями и выражением глаз, а уж потом – закадровым текстом. У нас это когда-то очень хорошо умел делать клоун Полунин, со своим «Зя – Низзя!» и «Любофф – Детектива!». Но и в заморской Америке тоже, я смотрю, навострились.
По просмотру подумалось: это ведь я такой умный, мне понравилось. А будь на моем месте эдакий малолетний долбоёб – как бы он отреагировал на такой фильм? С целью прояснить этот важный вопрос я на время вышел прогуляться, а вместо себя усадил в кресло малолетнего долбоёба. И вот что он написал.
«Фильм – фигня и дебилизм. Потратили деньги на прорисовку какого-то убожества… Лучше бы три нормальных фильма сняли за ту же сумму. Таких как Хитмен или Я легенда. Вот это я понимаю суперфильмы!!! А это вообще полный отстой.
Начинается все с того, что нам показывают будущее. Это 28 век, люди уже почти семьсот лет назад покинули Землю, потому что она стала заражена и непригодной для жизни. Они улетели на космическом корабле, а на Земле оставили миллионы роботов-уборщиков, чтобы они прибрали на Земле в их отсутствие.
То есть уже само начало фильма полностью тупое!!! Ведь понятно, что ни до какого 28 века люди не доживут, случится ядерная война и все умрут. Ну пусть даже не все. Но умрут обязательно. А фильме не показали даже ни одного обугленного черепа.
Потом роботы – это хорошо. Роботы убийцы – какая хорошая завязка бы получилась!!! Роботы подымают бунт и люди улетают от них на космическом корабле! Можно было бы не хуже Звездных войн забацать тему.
И что меня вообще убило – робот уборщик Валли! Это же пиздец просто! Какой на хуй уборщик! Это вообще надо было ебануться в этом Пиксаре!!! Тупой робот на гусеницах год за годом ездит по Земле и собирает мусор!!! А дома у него живет ручной таракан!!! И он с ним говорит!!! А еще у него дома лежит куча всякой дряни, которой этот робот приволок со свалки. И он среди нее сидит – и по вечерам смотрит телевизор! Можно было что-то более уебищное придумать???
И даже в расшифровке имени робота нам наврали – он никакой не Вселенский Аннигилятор Ландшафтный Легкий Интеллектуальный! Он ни фига не аннил… анигл…не это самое, потому что – нечем. У него еще анигилярка не выросла. Он тупо прессует мусор в аккуратные кубики. И ни фига не понятно, как это поможет очистить Землю??? То есть сюжет можно было гораздо лучше продумать!!! Это мое мнение!!!
Но однажды к роботу прилетает другой робот, похожий на яйцо, его зовут Ева. Потом Ева тупо беременеет от цветка и отрубается, а Валли за ней типа ухаживает. Вы все еще хотите смотреть этот бред???
Ну ладно!!! Ева и Валли улетают в космос, где находят корабль с землянами. Все земляне – жирные, ленивые, постоянно сидят в Интернете, и пишут в блогах. Я кстати не понял, почему это плохо??? Я например сам сижу в Интернете по восемнадцать часов в день, и ничего!!! Мне даже нравится!!! И никакого лишнего веса! А ведь мне уже четырнадцать, и я могу делать выводы! Так что все это ложь!!!
Хотя на космическом корабле попытались сделать бунт роботов, но он получился как-то не очень – сильно мультяшный! Мне не очень понравилось! Графика в фильме тоже слабенькая, не намного лучше, чем в Final Fantasy или Gears of War! В общем, фильм на троечку, стандартная голливудская дешевка! Получился не очень, выехал только на рекламе! Поэтому я вам его не…»
Толковый обличитель мог бы написать еще много разного, но тут вернулся я, ловким подсрачем сбил его с кресла, небрежно приказал «Пшел…» и бегло просмотрел написанное. Паренек отлично выступил, просто отлично. Хотя чего еще можно было ожидать от мудака-малолетки?
Поэтому повторюсь: мультфильм «ВАЛЛ-И» - замечательная сказка про любовь и людей. Местами смешная, местами грустная. Как и положено хорошей сказке.
Настоятельно рекомендую к просмотру.
